Kebanyakan pereka grafik yang saya tahu mempunyai hubungan cinta-benci dengan tugas mereka
TETAPI TEPAT, kita semua tahu kita telah membuatnya: kita dibayar untuk menjadi kreatif dan unik dan hebat, dan apabila kita memperoleh kepercayaan dan penghormatan terhadap pelanggan kita, kita boleh bekerja di mana sahaja kita mahu.
Ia diambil beberapa tahun untuk sampai ke tahap ini, tetapi saya telah banyak keseronokan di sepanjang jalan. Berminat untuk pergi laluan ini? Berikut adalah beberapa perkara penting untuk membuat anda bermula.
Buku lakaran
Perkara pertama dahulu: anda akan memerlukan buku lakaran dan sesuatu untuk lakaran dengan. Candice Rardon telah melakukan kerja yang mengagumkan yang memperlihatkan beberapa alat yang paling asas dalam perdagangan, jadi saya tidak akan menyelidiki lebih banyak lagi di sini. Apa yang saya boleh katakan ialah setiap pelaksanaan digital bermula dengan brainstorm analog.
Sketching - dalam pendidikan dan kerjaya - terus membuktikan menjadi penghalang blok pereka yang paling berkesan. Lebih-lebih lagi, belajar cara menggambar memberikan anda satu kaki ke atas setiap pereka bukan lukisan lain di luar sana (percayalah, mereka sepuluh sedozen). Anda akan dihormati dengan lebih baik, mendapat pampasan yang lebih baik untuk kerja anda, dan anda akan mempunyai lebih banyak kerja yang tersedia untuk anda.
Komputer
Gambar oleh benjamin-nagel
Kecuali anda bercadang untuk mendapatkan kebangkitan semula huruf, anda akan memerlukan komputer atau buku nota dengan perkakasan yang sesuai. Saya kebetulan menjadi Mac dan PC, tetapi apabila ia datang kepadanya, saya sangat gembira dengan MacBook Pro berusia empat tahun saya.
Saya melancarkan skrin 17 "dan satu lagi monitor LED luaran dari Asus untuk memberi diri saya maksimum dalam piksel hartanah, tetapi satu boleh dengan mudah melakukan dengan 15" paparan. Apa-apa yang lebih kecil daripada itu, dan ia menjadi sukar untuk mengekalkan gambar kecil Netflix kecil di sudut atas skrin. (Dan ibu berkata saya tidak akan dibayar untuk menonton TV …)
Mesin pencetak
Kerana perkhidmatan cetakan tersedia kepada pereka, saya akan mengatakan bahawa lebih penting daripada memiliki pencetak pejabat di rumah adalah membuat dan memelihara hubungan dengan orang-orang yang benar-benar melakukan percetakan anda (biasanya di mesin cetak offset, seperti Jano Graphics di Ventura, California).
Semua pemeriksaan warna anda akan berakhir dengan mereka, walaupun, walaupun anda membuat beberapa cetakan mewah di pejabat rumah anda (bukan Kinko's - untuk cinta Tuhan, bukan Kinko), mereka adalah orang yang akan pergi untuk mencetak apa yang pelanggan anda mahu.
Perisian
Dari segi perisian, Adobe masih menjadi cara untuk pergi, dan ia tidak menunjukkan tanda-tanda membiarkan. Reka bentuk cetak rapi seperti saya (yang bekerja pada bahan sentuhan, seperti buku, poster, dan pembungkusan) sangat bergantung pada triniti digital kami Photoshop, Illustrator, dan InDesign, manakala bermutu pelbagai media menambah program lain seperti Flash dan Selepas Kesan untuk web- dan reka bentuk berasaskan video.
Photoshop adalah editor imej berasaskan pixel, yang artinya ia menjadi top-of-the-go untuk industri fotografer, pelukis digital, dan artis-artis sekitar. Secara teknikal, ia boleh melakukan banyak perkara yang boleh dilakukan oleh Illustrator dan InDesign, tetapi melaksanakan tugas-tugas khusus dalam persekitaran PS seperti memandu kereta kebal ke jalan kebun.
Gambar oleh mattk1979
Jika imej Photoshop boleh dianggap sebagai mosaik piksel, maka grafik Illustrator lebih seperti menyambung-titik. Illustrator mengkhususkan diri dalam seni vektor, yang membolehkan artis mengubah dan menyusun karya seni garis tanpa kehilangan kualitas. Fail vektor adalah lebih kecil dan lebih mudah untuk diurus, dan jauh lebih mudah disesuaikan daripada piksel apabila membuat perkara seperti grafik untuk percetakan skrin (untuk t-shirt band anda) atau operasi berasaskan CAD (cetak biru, katakan, atau mesin pengilangan CNC).
InDesign adalah program susun atur halaman standard, menawarkan fleksibiliti pengguna yang besar dalam pemilihan fon dan pengubahsuaian, penempatan, dan penjujukan halaman. Di sinilah anda mengambil semua yang anda buat dalam Photoshop dan semua yang dibuat dalam Illustrator dan mash semuanya bersama-sama menjadi satu dokumen cantik.
Bekerja dalam InDesign merasakan seperti bermain dengan kepingan Lego, kerana anda boleh bergerak, skala, dan mengubah suai objek dan bingkai dengan kelajuan yang mengejutkan. Ia mengendalikan mengimport dokumen dan spreadsheet dari program lain dengan sempurna, dan menghubungkan kotak teks memastikan bahawa anda tidak perlu menyalin / menampal baris teks untuk mendapatkan segala-galanya untuk disesuaikan bersama.
Tahun lepas saya melemparkan binatang projek di Adobe InDesign: sebuah buku bercetak 412 halaman dengan penutup animasi! InDesign mengendalikannya seperti juara.
Perkara-perkara yang Membuat Kehidupan Anda Lebih Mudah
Ia selamat untuk mengatakan bahawa saya tidak diberkati dengan tablet Wacom Intuos hampir sedekad yang lalu, saya mungkin telah menjatuhkan keseluruhan impian reka bentuk grafik. Bekerja pada mouse sebelah kanan (sebagai 'southpaw' yang dilahirkan) tidak pernah mudah, dan ia sangat mengecewakan ketika datang ke lukisan digital.
Tablet berubah semuanya: Saya bekerja tiga kali lebih cepat, dan memegang pena di sebelah kiri saya terasa lebih alami daripada mengklik dengan kanan saya. Selain itu, saya mendapat beberapa perniagaan hanya dengan membuka kedai di kafe: orang bertanya mengenai tablet, dan sebelum ini kami berdagang kad perniagaan.
Pendidikan
Gambar oleh karen horton
Untuk mempelajari program ini, Adobe mempunyai siri Pembelajaran dalaman yang bagus, tetapi Lynda.com sangat hebat. Orang mungkin akan mendapat yuran langganan bulanan awal, tetapi berat terhadap kebanyakan bahan pembelajaran yang ada di sini, ia akan bernilai pada masa anda. Anda menjadi profesional, selepas semua.
Mereka yang lebih suka belajar dari buku mungkin ingin melihat siri Classroom-in-a-Book. Saya telah menggunakannya, dan banyak rakan sekerja saya juga.
Inspirasi
Benar, tidak ada cara yang salah untuk mendapatkan inspirasi. Tetapi hakikatnya, setiap pereka memerlukan inspirasi, kerana tugas kita bukanlah satu yang bersendirian. Pergi ke kedai buku dan perhatikan anthologik reka bentuk logo dari Logo Lounge, atau membaca beberapa kejadian yang cemerlang dalam majalah Juxtapoz.
Dapatkan diri anda akaun Tumblr dan ikuti hashtags kegemaran anda. Blog reka bentuk di luar sana berkuatkuasa-anda hanya perlu mencari yang paling menarik kepada anda.
Idea yang adil tentang apa yang anda berbaloi
"Oh, anda membuat reka bentuk grafik? Itu sangat keren! Bolehkah anda merekabentuk logo untuk saya? "Perbualan ini memainkan semula banyak kali dengan pelbagai kenalan, dan biasanya dengan ayat ketiga saya dapat memberitahu sama ada atau tidak saya mahu bekerja dengan mereka.
Pereka yang baik bernilai garamnya, tetapi jarang orang memahami bahawa ia memerlukan masa untuk membuat reka bentuk yang berkesan, dan mana-mana profesional dalam bidang mana-mana harus membuat upah profesional.
Anda akan memerlukan Pedoman Garis Panduan Prinsip Grafis dan Pedoman Etika untuk mengetahui apa yang bernilai sebagai pereka. Untuk seorang pereka bukan, $ 200 untuk logo nampaknya harga yang berpatutan, dan bagi para pereka masih memotong gigi mereka, itu sangat baik. Tetapi memandangkan logo yang baik sering mengambil banyak jam pembangunan (saya telah bekerja pada logo-hanya logo! -Pemimpin 40 jam sebelum itu), membayar harga itu selama hampir seminggu kerja tidak memotongnya.
Baik sebagai wang tunai. Teo
Seorang lelaki yang saya kenal meminta saya membuat pembaikan imej lengkap kedai kopinya (termasuk tanda-tanda, paparan kaunter, iklan akhbar, dan banyak lagi), dan terkejut seminggu kemudian apabila saya menyerahkan sebut harga untuk beberapa ribu ringgit. "Oh, um … lihat, ini banyak. Saya, anda tahu, hanya berfikir saya boleh membayar anda kopi … "dia ketinggalan, setelah menerima tindak balas tindanan pra-beban di mataku:" Bayar saya kopi? Apa, setiap hari, sepanjang hayat saya, untuk saya dan semua kawan saya?"
Reka bentuk grafik masih menjadi bidang yang berkembang - neraka, saya hanya 27, tetapi saya masih lebih tua daripada medium lukisan digital. Ia merupakan masa yang menarik untuk menjadi sebahagian daripada pertumbuhannya. Tetapi perkara paling penting ialah mempelajari bagaimana menjadi pereka grafik adalah seperti belajar bagaimana menjadi profesional yang lain. Anda tidak perlu memakai kasut kulit, jika anda tidak mahu.
