Foto + Video + Filem
Jawatan ini adalah sebahagian daripada perkongsian Matador dengan Kanada, di mana wartawan menunjukkan bagaimana untuk meneroka Kanada seperti tempatan.
Saya merancang perjalanan saya ke Festival Jazz Montreal sekitar Fishbone. Ada banyak artis luar biasa yang saya mahu lihat, pasti. Tetapi menonton Hari Harian Sunshine: Kisah Fishbone di Netflix telah membuat saya bertekad untuk melihat band aneh ini yang telah melakukan tur dan melakukan gabungan hiperaktif muzik punk / ska / funk / alternatif untuk lebih lama daripada yang saya telah hidup.
Saya meminta temu duga hari pertama saya di festival ini. Ketika panggilan telefon datang, saya diberi satu hak sebelum penampilan mereka, saya mempunyai freakout ringan.
Bukan jenis kipas squealing. Crap yang suci, apa yang saya minta sebuah band yang "membuatnya baik untuk kanak-kanak hitam untuk menari tarian, " yang mencabar stereotaip perkauman pada awal tahun 80-an LA kerana perang dadah meningkat dengan cepat, yang menangani "cuci otak agama" dan tuduhan penculikan dan ketidaksepakatan yang dipanaskan lebih baik lagi.
Apa yang saya katakan adalah, orang-orang ini telah melihat sedikit nafsu, dan saya terintimidasi.
Saya berjumpa dengan pentas / bassis Norwood Fisher di belakang pentas kerana kru telah ditubuhkan untuk pemeriksaan bunyi, dan kami bercakap mengenai dokumentari (treler di bawah) dan apa yang dimaksudkan untuk masa depan band.
Rangkaian Matador: Ideanya siapa dokumentari itu, asalnya? Adakah anda mendekati para pengarah, atau adakah mereka mendekati kumpulan itu?
Norwood Fisher: Ia adalah pengarah, Lev dan Chris.
MN: Jadi mereka peminat, dan hanya fikir ia adalah masa untuk memberitahu cerita Fishbone?
NF: Ya, mereka … baik, salah satunya adalah peminat. Yang lain mendengar idea itu dan menganggapnya menarik. Dia menjadi peminat kemudian.
MN: Dokumentari menunjukkan bahawa Fishbone telah bersedia untuk pergi ke arus perdana dan benar-benar meletupkan untuk sebentar, tetapi ia tidak pernah benar-benar berlaku walaupun ada penggemar besar. Tetapi hari ini, cara kerja perkongsian muzik telah berubah begitu banyak, dan terus berubah, dan kuasa untuk menyebarkan muzik boleh dibilang lebih banyak di tangan peminat daripada industri.
Jadi syarikat-syarikat seperti Sony dan kumpulan seperti RIAA membuang sokongan mereka di belakang SOPA, ACTA, dan semua rang undang-undang ini yang cuba mengawal bukan sahaja cetak rompak dalam talian, tetapi cara muzik dikongsi. Bagaimana perasaan anda tentang peminat yang berkongsi muzik anda melalui laman-laman seperti YouTube dan SoundCloud?
NF: Baiklah, saya fikir ia semua menakjubkan. Ada sebahagian daripadanya di mana orang mendapat muzik secara percuma, dan ya … Saya ingin membayar untuk usaha saya. Tetapi anda tahu, sisi lain adalah bahawa cara paradigma semasa diletakkan, mungkin bagi artis untuk benar-benar mengambil semua wang dari setiap jualan, selagi anda membuat jualan tersebut. Orang ramai masih membeli CD di rancangan live, dan orang ramai memuat turun muzik dari iTunes dan Amazon dan membayarnya. Oleh itu terdapat aliran hasil yang mungkin.
Dan anda tahu, ada anak-anak dilahirkan yang mungkin tidak akan pernah membeli rekod sama sekali, tidak pernah membayar muat turun … tetapi ketika saya masih kecil, ada anak-anak yang tidak pernah membeli rekod sama ada. Kami biasa merekodkan sifar radio pada kaset. Dan kami biasa membuat kaset untuk satu sama lain. Jadi begitu, itu adalah perkongsian fail Jurassic. Jadi tidak berbeza hari ini, untuk saya. Kanak-kanak yang mempunyai wang membeli rekod, dan memecahkan kanak-kanak yang dirakam dari radio dan kaset yang diperdagangkan. Tetapi dengan jujur, ketika saya masih kecil, jika saya sangat menyukai muzik, saya akan pergi dan membeli rekod. Dan sejauh yang saya tahu, fenomena itu masih berlaku.
Norwood Fisher (Kredit: Dokumentasi Fishbone)
MN: Apabila anda mula-mula melihat "Hari Harian Matahari", produk siap, apakah tindak balas anda? Adakah ia memberitahu keseluruhan saga 30-sesuatu tahun dalam masa 90 minit?
NF: Ia seperti, baik … ya, itulah yang berlaku. Maksud saya, hidup penuh dengan nuansa. Saya benar-benar gembira ia meninggalkan banyak ruang untuk cerita lain untuk diberitahu. Bottom line adalah, ia jujur.
MN: Sejak pelepasan filem itu, adakah anda perasan perbezaan tahap kesedaran orang ramai tentang band itu?
NF: Ya, ya. Sebaik sahaja mereka mula melakukan festival filem, kami mula merasakan impak itu, dan dengan setiap tahap baru yang dicapai - pelepasan teater yang betul, dan kemudian DVD, pelepasan iTunes - setiap langkah, hingga ke pameran PBS … setiap langkah cara telah membawa orang baru, untuk satu perkara. Saya tidak pernah berfikir tentang hakikat bahawa ada orang yang tidak pergi ke pertunjukan, anda tahu? Orang-orang ini menghabiskan wang pergi ke filem, dan ada banyak di luar sana. Jadi ada orang-orang yang suka menonton filem-filem bebas dan festival filem yang melihatnya dan seperti 'Oh, saya terlepas sesuatu.'
Dan kemudian banyak peminat sekolah lama - sesetengah daripada mereka tidak tahu bahawa kami masih menari, kerana berbanding tahun 1991, kita sedikit di bawah radar. Oleh itu, filem itu menyerlahkan seluruh orang yang suka seperti itu. Orang yang datang kepada kami dan berkata 'Saya tidak pernah melihat anda sejak tahun 1986.' Dan mereka kembali.
