Petua Menulis Perjalanan: Ketahui Subjek Anda

2024 Pengarang: Sierra Adderiy | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 12:15

Perjalanan

STORYTELLING ADALAH proses lanjutan. Untuk meminjam dari istilah audio / video, terdapat fasa pengeluaran dan fasa pasca pengeluaran. Pengeluaran adalah di mana anda berada di lapangan mengumpulkan bahan mentah - mengambil nota, menemuramah orang, menubuhkan tembakan - dengan kata lain, "mendapatkan" cerita.

Selepas penghasilan selepas itu. Ini fasa pengeditan, jurugambar masa membetulkan warna, tanam, dan tahap imej yang berbeza untuk mewakili emosi dan rasa pengalaman yang terbaik. Tempoh videografer akan mencatat rakaman, adegan pembalakan sebelum mula membuatnya teratur. Proses wartawan melangkaui muka surat nota, memikirkan bagaimana potongan-potongan dialog dan pemerhatian yang berbeza bersatu padu menjadi satu cerita.

Bagi sesetengah orang, seperti blogger, "pasca pengeluaran" mungkin sangat singkat, hanya dengan cepat memaparkan mengenai pengalaman atau pandangan anda hanya beberapa jam atau beberapa minit selepas ia berlaku. Tetapi tidak kira apa jenis cerita yang anda katakan, terdapat beberapa urusan penting ketika melihat corak produksi / pasca produksi.

Pertama: Anda boleh mengedit dan menggilap kerja selama-lamanya, tetapi biasanya, apa sahaja yang perlu anda bekerjasama adalah apa yang akan anda miliki. Ia biasanya sukar atau mustahil untuk kembali dan mendapatkan lebih banyak bahan mentah. Inilah sebabnya kenapa jadilah kerja mereka di sekitar "tunas" tertentu di mana mereka mempunyai subjek mereka (sama ada atlet atau model atau tempat atau produk tertentu) dan semua pencahayaan, audio, dan elemen lain yang mereka perlukan di sana pada masa yang betul.

Tidak kira apa jenis pendongeng kita, kita boleh menggunakan logik yang sama. Ringkasnya, semakin banyak anda dapat mengenal pasti subjek anda dengan jelas, kisah-kisah yang lebih berkesan yang akan anda ceritakan pada setiap peringkat. Ini adalah lebih dari satu projek lanjutan, dan hanya dalam masa yang singkat - mengambil foto atau nota tunggal mengenai adegan atau perbualan tertentu.

Kebanyakan pembuat filem, wartawan, dan lain-lain yang mengusahakan projek besar tidak semestinya tahu di mana cerita sebenar akan berlaku sebelum mereka memulakan. Malah, banyak yang tidak tahu; ini adalah sesuatu yang sering mereka fikirkan semasa pasca pengeluaran. Tetapi pergi ke projek - sama ada dokumentari tentang bahasa yang terancam di Chile atau hanya perjalanan ke Alaska dengan harapan memotret aurora borealis - mereka benar-benar jelas mengenai apa yang subjeknya. Ini adalah perbezaan di antara para pengambil pendekatan misi yang didorong oleh misi, mengambil setiap kelebihan fasa pengeluaran mereka, dan pemula yang mungkin hanya berkeliling mengambil gambar dan nota secara rawak pada apa yang menyerang minat mereka.

Kelebihan menentukan subjek. Jika mereka jurugambar, mereka akan memerhatikan persekitaran mereka dan menentukan subjek mereka sebelum apa-apa lagi, kemudian menyesuaikan komposisi mereka supaya setiap elemen imej menekankan mood, emosi dan suasana subjek itu. Jika mereka penulis, mereka akan mengasah bukan hanya di tempat atau "watak" tetapi butir-butir utama watak atau tempat itu yang menyokong cerita yang mereka ingin sampaikan.

Kompleks vs berbilang lapisan

Kebanyakan cerita pemula cenderung rumit tetapi satu lapisan. Mereka akan mengambil berpuluh-puluh perkara yang berbeza dan cuba untuk meletakkan mereka semua bersama-sama. Sebaliknya, cerita-cerita pro 'cenderung mudah dan banyak berlapis. Dengan kata lain, terdapat arka atau subjek naratif yang mudah dikenalpasti, tetapi melalui kesederhanaan ini adalah lapisan kompleks maklumat, emosi. Sekali lagi, ini dapat dilihat dengan jelas bagaimana pencerita itu memahami subjeknya.

Apakah mata pelajaran anda?

Adalah penting untuk tidak menghadkan diri apabila menentukan subjek anda. Dalam imej, sebagai contoh, subjek mungkin hanya menjadi mood atau corak, seperti kekosongan foto ke kanan di bawah. Ia boleh menjadi cahaya tertentu, atau rupa di mata seseorang atau haiwan.

Dalam kisah bertulis, ia mungkin menjadi watak atau tempat tertentu, tetapi ia juga boleh menjadi kualiti atau dinamik - katakan, daya tahan sekelompok orang yang menghadapi perubahan masa ekonomi. Dalam kes ini, setiap butiran cerita anda - apa yang anda selepas dalam fasa pengeluaran, dan cara anda membentuknya dalam pasca pengeluaran - perlu menyokong subjek ini.

Apa cerita itu? Vastness? Desolation? Dengan mempermudah subjek, komposisi mendedahkan lapisan, kedalaman. Imej oleh Colby Brown.

Seperti hal-hal lain dalam bercerita, memikirkan subjek anda adalah kemahiran yang memerlukan masa dan amalan. Berikut adalah dua pertimbangan untuk membantu anda memulakan:

1. Kejayaan model

Model cara penyampai cerita menggambarkan subjek mereka. Mencari mentor. Bagi saya ia adalah tuan-tesis kewartawanan baru seperti Gay Talese dan Truman Capote. Saya suka cara mereka memaparkan watak-watak, dan dengan demikian memodelkan kaedah mereka "membayangi" seseorang sepanjang hari dalam hidup mereka.

Jika anda seorang jurugambar, yang pekerjaannya mengilhamkan anda? Bagaimanakah komposisi mereka menceritakan kisah? Luangkan banyak masa untuk membongkar mereka bahawa anda menjadi ahli teknik mereka. Selepas masa yang cukup, anda akan mula memikirkan cara asal anda sendiri untuk mencari subjek.

2. Jangan mengelirukan kisah peribadi anda (terutamanya semasa pengeluaran) untuk subjek

Ramai penyampai cerita mengelirukan sebagai "sebahagian daripada cerita" semata-mata kerana mereka berlaku semasa pengeluaran. Sebagai contoh, dalam misi kewartawanan pertama saya ke Amerika Selatan (satu siri wawancara dengan Madres Plaza del Mayo), saya mendapati pengalaman itu membuatkan saya semacam berkhayal. Setiap hari saya mendengar cerita ibu-ibu mereka "hilang" semasa Perang Dirty. Dan kemudian sepanjang hari-hari lain di Buenos Aires perkara akan berlaku yang dikenakan dengan emosi yang dibina melalui wawancara ini.

Setelah saya keluar dari teksi dan bersemuka dengan seorang pegawai tentera yang mungkin terlibat dalam penghilangan yang sangat dialami oleh Ibu. Tetapi daripada bercakap dengannya, bertanya kepadanya, terus memimpin misi, saya terlupa subjek (berkongsi kisah keberanian ibu-ibu) seketika, dan menyesuaikan perasaan saya sendiri yang ditanggung sebagai "cerita." Ini adalah langkah amatur.

Sekarang, di mana sahaja anda berada, pertimbangkan: Apa yang penting bagi anda? Apa yang anda boleh lihat sendiri bukan hanya hari ini, tetapi 10 tahun dari sekarang? Bagaimanakah anda boleh memecahkan tema ini secara menyeluruh ke dalam kepingan kecil, yang masing-masing mungkin menjadi subjek untuk kerja masa depan?